Они создают неповторимые произведения искусства, которые, к слову пользуются спросом не только в Таджикистане, но и за его пределами. Рассказываем о наших талантливых отечественных художниках и показываем их работы.
Латифов Фахриддин: «Я смогу подготовить минимум 20 профессиональных мастериц»
Фахриддин родом из Истаравшана, во время учёбы средней школе он три года ходил в художественный кружок Дома пионеров, закончил 8 классов средней школы и после три года проходил курсы резьбы по дереву, где был учеником Алии Истаравшани.
— С детства отец брал меня с собой на работу, где мы занимались изображением национального орнамента на потолках чайханы, мечетей и частных домов. Основной его работой было преподавание английского языка в школах, а в свободное время отец занимался искусством, — рассказывает Фахриддин.
ИЗОБРАЖЕНИЕ Латифов Фахриддин
— Когда в 2008 году я находился в Краснодаре, то впервые увидел барельеф. Я моментально влюбился в это искусство и решил выучиться на мастера. Моей наставницей была украинка Лилия Гончарова. Занятия были не такими уж сложными для меня, ведь до этого я проходил художественные курсы и курсы по резьбе. Техники, которые показывала мне Лилия, я повторял с первого раза, так что ей даже не верилось, что барельефом я занимаюсь впервые.
Принимая заказы, Фахриддин сначала предлагает подходящие эскизы, после согласования с заказчиком рисуется эскиз на стене и уже потом во всех деталях создается рельеф специальным инструментом под названием мастихин.
Время изготовления зависит от сложности эскиза и объема работы. К примеру, на 10 кв.м. можно потратить от 10-12 дней до 1,5-2 месяцев. Цена также зависит от объема работы и может обойтись в 1200-3500 сомони за 1 квадратный метр.
Почти все работы, которые можно увидеть на странице Фахриддина в Facebook, сделаны в Таджикистане в ресторанах, домах культуры, гостиницах и частных домах. Однако его мастерство популярно и в Узбекистане, Казахстане, России, Иране и даже Турции.
А еще в планах мастера открыть благотворительный курс для домохозяек.
— Я хочу открыть курс для женщин, которые хоть как-то стараются прокормить своих детей, хочу обучить их делать барельеф профессионально и по окончании помочь с трудоустройством как внутри страны, так и за пределами. Но для этого мне нужно свободное помещение, чтобы я обустроил его под занятия, также нужно оборудовать его всем необходимым. К сожалению, у меня нет такой возможности, поскольку я сам живу на съёмной квартире в Душанбе. Но, если будет поддержка со стороны, то благодаря курсам, я смогу подготовить минимум 20 профессиональных мастериц, — поделился Фахриддин.
Зульфия Джураева: «Многим в Душанбе понятно абстрактное искусство»
Что отличает эту художницу от других, так это то, что рисует она преимущественно в стиле абстракционизма.
Зульфие 25 лет, она закончила отделение оформителя-дизайнера в Республиканском Художественном училище им М.Олимова. Также училась 5 лет в Политехническом Университете М.С. Осими в Душанбе на факультете Архитектуры и строительства.
ИЗОБРАЖЕНИЕ Зульфия Джураева
На данный момент девушка работает в сфере интерьерного дизайна и как художник, пишет интерьерные картины на заказ.
— Я начала свою деятельность в сфере искусства ещё не окончив художественное училище, — рассказывает Зульфия. — Подрабатывала, рисуя настенную роспись. Мои работы можно увидеть во многих кафе. Затем после окончания архитектурного факультета, я решила работать в сфере интерьерного дизайна. Также я писала картины одновременно, так как был спрос на абстрактную живопись.
Совмещала профессию и хобби. Раньше писала картины дома, затем решила открыть свою студию, где смогу писать картины, принимать заказчиков и показывать им свои работы одновременно.
Работы художницы можно посмотреть на ее странице в Instagram.
В основном Зульфия вдохновляется работами европейских и американских художников, особенно Рене Магритта и Сальвадора Дали.
ИЗОБРАЖЕНИЕ Картина Зульфии в Марио Швили
Она рассказала «Азия-Плюс», больше ей нравится работать с поталью, даже несмотря на тонкость работы.
— Эта техника очень популярна в наши дни, — добавляет Зульфия, — очень хорошо вписывается в интерьер в стиле неоклассика. Касательно затрат по времени, например, одна картина размером 1.00*70 займет 6-7 часов (зависит от сложности). Цены зависят от размера и количества картин и стартуют от 1000 сомони, это малые размеры.
У Зульфии имеется доставка картин в любой город Таджикистана в зависимости от их размера. Также пара работ отправлялась в Европу, но, по словам художницы, их отвозили сами заказчики. Сейчас идет работа над отправкой в другие страны.
Учитывая то, что большинство таджикистанцев все же предпочитает картины с изображением национальных атрибутов или таджикской природы, Зульфия в каком-то плане даже пошла на риск, создавая прямо противоположные работы.
ИЗОБРАЖЕНИЕ Картины Зульфии в Марио Швили
Однако, говорит она, в Душанбе на данный момент есть немало людей, которым свойственно и понятно абстрактное искусство.
— Это очень радует, и думаю, в дальнейшем оно будет больше развиваться, — заключила художница.
Орзуш Хашими: «Чтобы искусство порождало искусство»
Многие могут ее знать по мастер-классам, которые она проводила совсем недавно в Академии МегаФон.
Орзуш родилась в Душанбе и училась в художественном колледже им.Олимова на живописца, позже по семейным обстоятельствам на 8 лет переехала в Берлин, где поступила в Академию Живописи.
ИЗОБРАЖЕНИЕ Орзуш Хашими
— Но спустя пару дней я поняла, что там нет того, что я ищу. Так что, можно сказать, я самоучка, — признается Орзуш, — я постоянно пробую что-то новое, но в основном меня привлекает человек, поэтому пишу либо портреты, либо нюд в своем выработанном стиле. Касательно самих стилей, скорей всего мне ближе живопись, экспрессия и импрессия. А вдохновляют меня по большей части зарубежные художники, например Mark Tennant, Henrik Uldalen, Kai Samuels-Davis, Zdzislaw Beksinski.
Работы художница продавала, еще живя в Германии, откуда они отправлялись в самые разные точки мира: Европу, США, Австралию, Гонконг, Нидерланды, Норвегию и многие другие страны. А одну работу купили даже клиенты из Саудовской Аравии.
Сейчас Орзуш работает фрилансером. Направлений, в которых она пишет большое множество: живопись, портрет, ню, абстракт, лепка, digital art: скетчинг, анимация, 3d скульптинг.
Посмотреть их можно, пройдя по этой ссылке.
А на вопрос о том, что она хочет передать людям через своё искусство, Орзуш ответила, что «просто живет и дышит этим и делится с миром».
— Надеюсь, этим я кого-то вдохновляю и заражаю, чтобы искусство порождало искусство, — говорит она.
Зимой с нами теплее в Telegram, Facebook, Instagram, Яндекс.Дзен, OK и ВК.
