Приблизительно в 70-е годы на каждом углу советского, маленького Душанбе вдруг стала звучать музыка свободы, равенства и братства. Рок-н-ролл в Таджикистане полюбили быстро и надолго, так что эта музыка для многих душанбинцев актуальна и сегодня.
Накануне Всемирного дня рок-н-ролла, который отмечают 13 апреля, музыкант Константин Паршин (творческий псевдоним Кайд) рассказал «АП» о том, каким рок-н-ролл был в Таджикистане раньше и что он представляет собой сегодня.
— Как и когда зародился рок-н-ролл в Таджикистане?
— Даже не знаю. И вообще, есть ли такое явление, как таджикистанский рок-н-ролл? Её Величество Музыка вообще, и рок (музыка) в частности, всегда были интернациональными. Искусство не имеет национальности, искусство не признает геополитических границ. Уже в 70-е годы в Душанбе были коллективы, которые играли рок. Джаз играли. Но летописей никаких не осталось.
— А как вы пришли в рок-н-ролл?
— Мне было лет четырнадцать, когда двоюродный брат показал первые аккорды на акустической гитаре. Через некоторое время мне показалось, что я сочиняю собственные песни. Сейчас забавно это вспоминать, но тогда амбиции были серьезные.
Кайд – музыкант, писатель, автор песен, творческий наблюдатель. Участник нескольких музыкальных проектов, среди которых рок группы «Звуковая Артель», «Джинсовое Сообщество» и «Alice in Jeans».
В дискографии Кайда более десяти альбомов, записанных с различными музыкантами на профессиональных студиях в Таджикистане и в других странах. Песни и инструментальные композиции автора звучат в нескольких документальных и художественных фильмах. Кайд является автором двух литературных произведений: «Город Понедельник» и «Если завтра не будет войны».
По-настоящему играть и учиться музыке начал после службы в армии, когда встретил единомышленников. В апреле 1989 года с парнем по имени Игорь Баронов мы сколотили вокально-инструментальный ансамбль с панк-романтическим уклоном. Так появилась «Звуковая Артель». Уже через месяц мы выступили на одном конкурсе; потом начались «квартирники», маленькие площадки и большие концертные залы. Через полгода группа пришла в профессиональную студию. Весной 1990-го был готов настоящий концептуальный магнитоальбом, рецензию на который опубликовали в ленинградском литературном альманахе «Аврора». Знаете, это был настоящий успех!
Довольно скоро пришло осознание того, что нам нужно основательно трудиться и учиться, чтобы делать настоящую музыку. В конце 80-х — начале 90-х в Душанбе существовал рок клуб – официально, под крышей горкома Комсомола, и в этом сообществе состояло 16 рок групп.
В столице играли ещё 3-4 крутых музыкальных коллектива – настолько они были профессиональные, что считали членство в каком-то «комсомольском клубе» детской забавой. Это были «Чёрный коридор», «Сталкер», «Аура», «Ситора», «Форпост», «Аргумент Д».
Весной 1995 года «Звуковая Артель» выступила с последним концертом в театре Маяковского — это был наш любимый зал. Совместное творчество завершилось из-за нестабильности в стране, из-за того, что люди стали уезжать из Таджикистана. Но, несмотря на сложности и трагедии, мы продолжали творить.
На смену столичному рок клубу тогда пришла «Шоу биржа» — малое предприятие, творческая лаборатория, которую возглавил Зураб Кокоев, опытный музыкант и звукорежиссёр. Середина и конец 90-х стали для меня и моих коллег «мини-эпохой» студийно-концертной деятельности.
«У нас сейчас дефицит культуры»
— В каких музыкальных стилях вы работаете сейчас? На каких инструментах играете?
— Вообще редко задумываюсь о стилях и жанрах. В порядке эксперимента иногда на студии записываю что-то в нескольких вариантах. Например, можно поменять европейскую ударную секцию на индийские таблы, добавить турецкий саз – получается что-то восточное. Можно размер «четыре четверти» поменять на «шесть восьмых», и композиция зазвучит по-иному.
Вообще, работать в одном каком-то стиле – всё равно, что читать одну и ту же книгу.
На студии уже много лет работаю почти один. В этом есть свои плюсы и минусы. В основном играю на струнных инструментах – акустические, электрические и миди гитары, укулеле, турецкий саз и арабский уд. Научился записывать электронные барабаны. Но порой просто необходима помощь и участие клавишника, басиста, перкуссиониста; иногда нужен красивый женский вокал или специалист по сведению и мастерингу, чтобы аудио продукт звучал в соответствии с международными стандартами. В этом случае обращаюсь к коллегам.
Вообще, иметь собственный профессиональный коллектив – мечта любого музыканта. В реальности всё сложно, увы, зарабатывать на музыкальном творчестве не представляется возможным.
И всё-таки, у меня есть своя команда – живой коллектив «Alice in Jeans». Это концертный проект. Состав в группе непостоянный, но мы можем собраться в любой день и отыграть трёхчасовую программу, состоящую из каверов на зарубежные хиты и авторских песен. Анонсы о предстоящих выступлениях появляются в соцсетях.
К нам приходит наша публика – очень благодарная и искренняя; не фанаты, а ценители нашего творчества.
— Что вообще представляет собой рок в Таджикистане сегодня?
— Один мой приятель правильно заметил, что рок музыканты находятся в культурном гетто. Прошу понять меня правильно: слово «гетто» в контексте беседы – это обособленность – в культурной среде, или в пространстве, в котором наблюдается дефицит культуры, как таковой.
У нас сейчас дефицит культуры. Что у нас, в нашем пространстве вообще звучит – древний шашмаком или современный интернациональный рок — блюз, кантри, джаз, фьюжн? Мало что звучит. Хорошей музыки в живом исполнении мало. Классической музыки мало. Народной музыки мало.
— А в нашем городе остались настоящие рок группы? Где они выступают?
— Позвольте сделать краткий, сугубо индивидуальный обзор, высказаться о наличии музыкальных коллективов, которые играют вживую.
В этом «хит параде» ничего не расставлено по местам – никому не даю оценку; просто то, что есть в нашем культурном пространстве, в нашей столице:
«Зафар Бэнд» — рок группа с правильными амбициями, авторским репертуаром и восточным колоритом;
Группа «Шамс» — играют во всех стилях, могут представлять Таджикистан на любой международной площадке;
Группа «Avesto» – замечательный коллектив, играющий в стиле этно-джаз-рок;
Группа «Monday Beat» – коллектив исполняет каверы западных шлягеров на английском языке; выступают в клубах и ресторанах;
Группа «Melody Rangers» — динамичный коллектив; тоже исполняют каверы на английском;
Группа «Западный квартал» — авторский репертуар; в дискографии несколько альбомов;
Группа «Alice in Jeans» — в репертуаре каверы и авторские песни.
Если кого-то забыл, простите великодушно. Есть ещё сольные исполнители.
Не хотелось бы о грустном, но артистам сейчас сложно приходится. Практически все мои коллеги-музыканты параллельно занимаются чем-то ещё. Музыка – скорее хобби, чем профессия. Организовать сольный концерт почти невозможно.
Такой странный парадокс: раньше мы мечтали о хороших инструментах и качественной усилительной аппаратуре, но у нас был доступ к любой концертной площадке; сейчас у всех есть инструменты, и с аппаратурой всё окей, а концерты – большая редкость.
Хотелось бы, чтобы молодые парни и девчонки приобщались к музыке. Не обязательно к рок-н-роллу, рок-н-ролла в чистом виде не осталось. А музыка была, есть, и будет всегда.
Оставайтесь с нами в Telegram, Facebook, Instagram, Viber, Яндекс.Дзен, OK и Google Новостях.
